tfca的部落格

「十月圍城」是真實事件？杜撰的故事？或者，人物是真、故事是假？
劇情講述1905年10月15日，國父孫中山先生抵達香港召開革命會議，滿清帝國派出大批刺客前往香江，準備暗殺孫文；英國政府坐壁上觀，不插手干預，讓蚌鶴相爭，以坐收漁翁之利；香港島內，一群充滿理想的熱血青年、革命志士、知識份子、平凡百姓....，因著各種不同理由，誓死保護孫文性命。
一場會議、一場暗殺與保衛戰、一群各有辛酸故事的主角們，聯手譜出一段驚濤駭浪的慘烈故事...。
「十月圍城」最讓我震撼的畫面，是當國父抵港，街上滿滿的人潮，刺客埋伏在巷弄、樓宇間，尾隨國父坐車，伺機而動。
義士們為保護國父，以一擋百，奮勇殺出一條血路。
銀幕上，常常是孤身義士被大批的刺客包圍、攻擊，夾在人群中，顯得份外渺小。
諷刺的是，當我們將眼光從這些義士與刺客們的身影拉開，會發現四周圍的人群，或許好奇圍觀、或許尋常過日，完全不理會現下正在發生的事情。
他們(大眾百姓)完全沒有意會到一件大事正在發生，完全沒有意識到自己正站在時代變革的重要轉淚點上，他們只是繼續地．生．活．著。
我不知道導演陳德森是否有意識地呈現這「冷．熱」對比的荒謬，但這是「十月圍城」最有戲味的橋段。
所謂的革命，初始往往掌握在小部份人手中，猶如星星之火，慢慢延燒，有時被歷史洪流撲滅；有時候風起，瞬間成了燎原之勢。
身處洪流中的平民百姓們，「被迫」做出抉擇，像是賭博般，有人選擇甲方、有人選擇乙方。勝利的那一方可以重塑歷史、落敗的一方，就成了叛匪搶盜。
看著「十月圍城」，我的感嘆不光是主角們的犧牲，也對一群沒有面目的蒙面刺客們感到惋惜。
這兩派人馬其實沒有不同，畢竟，誰無辛酸故事？
但作為「娛樂」電影，好人與壞人的分野必須清楚，凸顯主角們的眼淚、淡化惡人不得不的無奈，觀眾才能將情緒投射在「正確」人物身上。
原來，電影也跟歷史一樣，勝者為王啊。
(底下有爆雷有爆雷有爆雷，不想看快閃！！！)

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
看完「阿凡達」後，我只覺得：哇，好過癮喔。
腦袋瓜裡有好多的想法、眼底下有好多驚喜，這部電影不管是技術面或是劇情面，都讓我感到愉悅。
不得不佩服導演James Cameron的造夢天才，電腦動畫的運用簡直出神入化，裡面的外星異族納美人都是動畫成品吧？？？我的天啊，人物的肌肉線條、膚質、表情、動作，居然可以自然成這副德行？
完全把「太空戰士」、「北極特快車」、「貝武夫」....等，擬真動畫給遠遠拋在腦後。
我尤其喜歡劇中女主角Neytiri的神態，憤怒、開懷、傷心的表情，都極為逼真，沒有電腦動畫偶來「卡卡」的感覺，堪稱動畫技術的一大突破，我除了讚嘆還是讚嘆。
不僅如此，「阿凡達」的場景設計，異星世界潘朵拉的瑰麗和人類世界的冰冷，都讓我看傻了眼。
潘朵拉世界的花草樹木、飛天浮石、奇異怪物；人類世界的偌大基地、大型直升機、機器人搬運機.....，全是藝術家的精心傑作，以假亂真的虛擬世界。
光是技術面的精彩，我覺得「阿凡達」就值得所有影迷到戲院去膜拜朝聖一番了。
然而，更讓我驚喜的是：這部電影連劇情都打動了我。
人類發現異星納美人的家園「潘朵拉」地底，藏有豐富礦產，企業家覬覦礦物可能帶來的大筆財富。
邀來科學家幫忙，一方面試圖了解異族世界、一方面藉口教育落後的異族人，實則施行同化工作，只是效果不彰。
因此，科學家結合人類與納美人DNA，創造出擁有納美人外表的「軀殼」，透過腦波連結，可以讓人類的思緒進入、控制軀殼，代替人類深入異族世界、成為異族的一員，從中獲得有利資訊。他們稱此為「阿凡達計畫」。
男主角Jake原是退伍軍人，雙腿因戰爭而殘疾。
他的雙胞胎兄長遭人謀殺，遂由他代替兄長成為計畫的一員，進入潘朵拉世界與納美人接觸。
Jake基於利益因素而成為納美人，卻也因為接觸異族，進而喜愛上異世界、愛上他完好的軀殼，面對人類與異星世界的雙面壓力，Jake該如何抉擇？
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
週五夜特想看場電影，找山羊鬍作陪看「靈動：鬼影實錄」，壯膽。
抵達戲院，外頭擠滿小毛頭，全是高中生吧，男男女女嘰哩呱啦，聊的好不鬧熱。我跟山羊鬍對看一眼，忍不住嘆了口氣：嘖，站在這群人中，我們顯得好老。
電影開演前，依照慣例播放多則預告片，其中包括泰國鬼片「鬼電車」，光看預告片，現場女生就哇哇大叫，差不多可以預期待會看電影時，她們會有啥反應。
話說「鬼電車」的預告片尾，打出2008年4月上映，全場觀眾哄然大笑，想說這部電影怎麼會拖這麼晚才在台灣上映啊。
熟不知，他們正準備欣賞的影片「靈動：鬼影實錄」，其實是2007年的作品。這部老早拍好的小成本恐怖片，兩年前試映後，就傳出極佳口碑，但一直未做大型商業放映。
直到今年十月才開始於美國本地做小型聯映，藉高明網路行銷、觀眾口碑傳遞，讓影片票房一飛沖天，製作成本僅僅1萬5千美元，卻熱賣破億票房，發行片商喜出望外。
有趣的是，「靈動：鬼影實錄」的拍攝手法讓人想起同是低成本、同樣憑藉網路口碑締造超強票房的「厄夜叢林」。
這兩部影片，一部於99年推出、一部於09年推出，剛巧一個十年，既有傳承之意、也說著老元素(流行)不斷重複、變形、再生的不變定律。
「靈動：鬼影實錄」像是「厄夜叢林」的進階版。
「厄夜叢林」有的元素，「靈動：鬼影實錄」樣樣不缺。「厄夜叢林」缺乏的東西，「靈動：鬼影實錄」將它補齊。
「靈動：鬼影實錄」敘述女主角Katie從小被「不明物」纏身，不管她怎麼搬家，家中總偶有怪事發生。
Katie交往三年的男友Micah為幫忙查明真相，買了台攝影機，記錄家中時刻景況。
他們陸續捕捉到一些無法解釋的超自然現象：奇怪的腳步聲、自行移動的大門、走廊電燈自動開關.....，初始靈異現象尚不頻繁，然狀況似乎越來越糟糕，詭異聲響越來越清晰、靈異反應越加劇烈，甚至，晝日也漸漸有異象發生。
無力解決問題的他們，只好尋求靈異專家幫忙....。
究竟，Katie面對怎樣的問題？「不明物」為何？是冤魂還是惡靈？？
「靈動：鬼影實錄」恐不恐怖？我覺得：想像力越豐富的人，應該會看得越爽吧。
怎麼說呢？比如說有一場戲是Katie很驚恐地對男友說：「我覺得它就在這邊，我可以感覺到它就站在我面前，對著我吹氣.....」，語畢，鏡頭捕捉Katie驚慌的神情，還有她髮稍微微地飄動著。
敏感的人看到這一幕，應該會很毛吧，想想看，一個不知道是什麼的東西，正虎視眈眈地盯著你/妳瞧，甚至在「嗅聞」你/妳的身軀，可是你/妳卻無力阻止、無法逃離，心裡的壓力與負擔可想而知。
然而，理性的人看到同樣的畫面，腦袋可能不是想像主角的無力處境，而是工作人員為了做出頭髮微微飄動的效果，不斷在演員臉上吹風的荒謬景象。
呵呵，眾所皆知，我屬於敏感的那款人，所以看片過程中，內心毛度不斷累積與增加，加上現場年輕觀眾的「催化劑」反應，每次劇情進入夜戲，馬上不約而同地發出驚呼聲：「啊，不要啦，又晚上了，啊，好恐怖喔！！！」，嘖，搞得我也緊張了起來。
(底下有雷喔！！！)
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

2009年全球年度風雲人物榜單，絕對少不了Susan Boyle：蘇珊大嬸的名字。
今年4月，蘇珊大嬸參加英國選秀節目「Britains Got Talent」，47歲的她，水桶腰、滿頭灰白髮、穿著普通....，毫無明星味，百分百路人樣。
上台演唱音樂劇「悲慘世界」的插曲「I Dreamed a Dream」，一開口，震驚全場，從評審到觀眾，都被她美聲歌喉感動，一夜之間，醜小鴨變天鵝，紅遍全英國。
蘇珊大嬸會走紅，該是天注定吧。
不單因為她有一副好歌喉、也不單因為她打破人們的既定印象，甜美嗓音和平凡外貌的反差震撼。
更重要的原因是：大嬸選到一首非常適合她的歌。
細究「I Dreamed a Dream」的歌詞，其實是一首有點惆悵的作品。
說著年輕時對任何事物都充滿著期待與想像，隨著年紀增長，現實生活的壓力慢慢消磨了夢想，待回首，雄心壯志只剩嘆息。
這樣的歌詞，透過蘇珊大嬸的演唱，有了奇妙的異變，它居然成了勵志歌曲，像在跟世人訴說：我年紀一把，可是，我仍不放棄做夢。
當節目在英國電視頻道播送，瞬間擊中電視機前觀眾的好感和淚腺，人們在蘇珊大嬸身上，找到安慰，找到力量。
接著，Youtube接力宣傳大嬸魅力，不到一週時間，全球已超過千萬人次點閱大嬸演唱片段(如今點閱率總和更超過億次，好不誇張)。
迅速走紅，也迅速帶來負面聲浪。
蘇珊大嬸的一舉一動被攝影機全面監控，她的穿著、打扮引起爭議、她決賽前被傳壓力過大而精神崩潰、決賽未能贏冠，傳出大嬸無法接受結果，再次因精神衰竭送入醫院.....。
短短半年時間，大起大落的悲喜劇，夠傳奇了吧？然而大嬸的驚奇之旅還未結束呢。
即便大嬸未能順利拿下選秀節目的冠軍頭銜，她還是賺到一紙唱片合約。唱片公司打鐵趁熱，趁大嬸風潮還旺，趕緊推出她的個人專輯「I Dreamed a Dream」。
專輯推出時機巧妙，趕上感恩、聖誕節購物季，其溫暖的歌聲、一曲曲應景聖誕、抒情老歌，引來火紅買氣。
專輯推出首週，竟拿下美國Billboard的冠軍寶座，英國藝人稱霸美國市場，已是驚奇；連拿三週冠軍、銷售迅速破百萬，更是奇蹟啊。(大嬸還破了近年女藝人專輯單週最高銷量記錄，首週大賣70萬張專輯！！！)

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
一本後勁強韌的小說，搞得我這兩天鬱鬱寡歡。
三個禮拜前，意外在二手書店翻到遍尋不著的小說「黑色青春日記」。
想看這本書，是因為前年讀了作家傑弗瑞．尤金尼茲(Jeffrey Eugenides)的「中性」，深受感動，故回頭找他的第一本長篇小說來讀，可惜書已絕版，網路上亦未能找著，好不惆悵。
因此，當我在二手書店看到「黑色青春日記」躺在書架上，那種「賓果」！！！的興奮心情，可想而知。
回家後並不急於翻閱，等待心情沈澱。
過去一週，才將書拿出來看，初讀覺得部份翻譯不甚順暢、校稿非常糟糕，錯別字不時打斷情緒。
同樣問題，在「中性」亦可得見，出版社的編輯們，請多用點心吧。
所幸，作者的筆觸吸引人，充滿電影感的口吻與敘事，引領讀者，穿過青春的任意門。
原以為「黑色青春日記」是本關於死亡的小說。
李家有五個年輕貌美的女孩，成長於傳統至上的家庭。母親高壓統治、父親沈默畏縮，青春期的女孩們，渴望自由，卻無處可逃。一日，五個姊妹中最年幼的小妹，以高速墜落的方式結束短暫生命。之後一年，另外四個女孩亦踏上同樣道路。
到底她們為何會選擇這麼激烈的方式與世界告別？作者透過主角「我」(暗戀女孩的男孩群)，順序回溯(回憶)李家五個女孩走上絕路的過程，拼湊、記錄一則慘澹的青春日記。
隨著主角深入探訪當年相關人物、察看女孩們的遺物、醫院記錄等，我們彷彿漸漸認識李家五個女孩，她們的嬌嫩的肉體與孤寂的靈魂。
然而，儘管資料越來越完整，我們對女孩內心世界，卻又好似隔了層紗，看不真切。
對於女孩的死因、對於她們的「集體、儀式」般的抉擇，小說並未給予明確的答案。
直到讀了書中一段自白，心中的疑惑才撥雲見日，它說：「我們(男孩們)被迫見證她們的最後行跡，看著地板上泥亂的足跡，墊腳的皮箱被踢倒在一旁，我們被迫永遠與她們一同呼吸自殺的氣息。到頭來她們是多大年紀，或是男是女都已經不重要了；重要的是，我們曾經用心去愛她們，她們卻沒聽見我們的呼喚；她們現在依然沒聽見我們的心聲，就在這樹屋裡。我們已然毛髮稀疏，腆著肚腩，卻仍苦苦遙望著曾經讓她們孤立隔絕的房間，曾經讓她們孤單死去的房間，無法想像那種比死亡還沈痛的感覺。
我想我們真的永遠無法再找回往日的她們。」
這段話，看地我熱淚盈眶，原來，這不單是一本講生命脆弱的小說啊，更是一本苦澀、愛戀、殘酷的書啊。
女孩們孤單嗎？還是她們禁錮在自我世界中，始終未能看見、或聽見男孩、父親、母親的聲聲呼喚。
她們的選擇自私，可是，不讓她們離開，不也同等自私？
死亡，是解脫，還是逃避？
我們常說選擇自殺的人「看不開」，也許他/她們只是「看盡、看透」一切？
一如書中最具爭議的角色Lux，她的大膽行徑、無止境的性愛，是出於極度寂寞，遂渴望擁抱？或是因為寬容，將愛散佈給所有需要她的男孩們？
死亡，從來不是1+1=2，這麼簡單的數學公式。

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

請了一天假，到北美館參觀「蔡國強 泡美術館」展覽。
未見人潮，展場空蕩，思緒卻飽滿。
一樓大型裝置藝術「撞牆」，莫名地讓我有想哭的衝動，看著不斷衝撞無形牆壁的野狼們，跌坐一地，後來的狼群非但沒有停止的跡象，依然朝同樣方向前進。
這是蔡國強先生為紀念德國柏林圍牆倒塌所做的展品。
他說狼群前仆後繼、集體式的衝撞，似在提醒人們，容易過度盲從於一種集體觀念和行動，並且重複錯誤的命運...。
對我而言，這件作品亦象徵著一道跨不過的鴻溝。
不管柏林圍牆存在與否，種族與種族、上與下、政權與平民間，始終有道衝不破的牆壁，阻擋著彼此，是心態的自私、也是因渴求權力，分隔透明牆壁的兩端世界。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
好萊塢鬧創意荒？不怕(現在講「不怕」這兩個字，我都會想起陳凱歌導演的「梅蘭芳」，哈哈哈哈～～看過電影的朋友才知道我在講啥～～)，它們就是有辦法向外延伸觸角，把好的人才納入旗下體制，加上超強的電影工業技術，推出商業與藝術兼顧的優質作品。
南非導演Neill Blomkam在05年拍了短片「Alive in Joburg」，引起紐西蘭導演Peter Jackson的注意，在他的引薦下，Neill Blomkam得以跨入好萊塢領域，以更多的資金、更大的企圖，拍出「Alive in Joburg」的加長版「第九禁區」。
「第九禁區」故事描述一艘外星太空船在南非約翰尼斯堡上空滯留，裡頭住了百萬外星難民。
人類政府基於人道精神，於太空船底下，闢一特區，收容外星難民(實際上是便於管理)。
二十年後，第九禁區由於長期疏於管理、加上人類社群對外來者的恐懼與不安，讓該區域成了牛鬼蛇神聚集地。
有剝削外星人的黑心商人、有試圖取得外星人武器的幫派，用以壯大勢力、也有人類政府與企業覬覦外星科技可能帶來的龐大商機，隨意捕捉外星人，做解剖實驗....。
人們對於外來者的排斥、歧視、與恐懼；外來者因無法融入新世界，成了弱勢，遭強權踐踏；難民思鄉，卻找不到返家之路；企業、政府為達目的，用花言巧語誆騙群眾；幫派爭權，弱肉強食....。
「第九禁區」擁有科幻電影的外衣，講的故事，卻像是你/妳我生活的現實世界。
外星人，代表的是第三世界的人民、低下階層的弱勢族群、甚至是在台灣打拼的外籍勞工。
即便他們努力融入新生活，卻因皮相的明顯差異、因為語言的不同，而受到排擠。
為求生存，有人費盡心力拼活路，只是，爭自由的路上，常是荊棘遍佈、血腥不斷。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

看完「芭樂特」後，我對Sacha Baron Cohen這號人物便很感興趣。
他的喜劇「玩很大」，衛道人士、宗教團體、保守派....應該會看地一愣一愣、甚至覺得被冒犯。
但他充滿剝削、惡搞的「玩笑」，又能精確指出現實的荒謬，並不亞於其大膽行徑。
新作「G型教主」延續「芭樂特」的手法，混淆現實與虛構，將戲劇融入實境秀。
觀賞這兩部作品，我不斷陷入：「有多少是真、又有多少虛構？」的疑問中。
一如Sacha Baron Cohen獲邀參加MTV音樂典禮，他吊鋼絲從天而降，原應降落在舞台上，卻一屁股坐在饒舌歌手阿姆的臉上，氣的阿姆當場拂袖離去，引起現場一陣騷動。
事後觀眾才知道，這全是安排好的情境。(眼見不能為憑啊～)
至於Sacha Baron Cohen為何要找阿姆合作這一段？因為阿姆曾經在音樂作品中，透過歌詞攻擊同志；也在葛萊美獎上和同志歌手艾爾頓強同台演出，而贏得掌聲。
話題性高、又有魚幫水、水幫魚的效果(為彼此的電影、唱片打免費的頭版廣告)，有無消費同志的嫌疑？則見仁見智。
「G型教主」即是MTV音樂獎表演的放大、加長版作品。
劇情描述奧地利籍藝人Bruno，到美國追求成名夢想的過程。
他的每次出擊(嘗試)，都湊巧觸碰現實敏感的議題。比如說他在自家宅內，擺上「墨西哥人肉椅」、他和亞洲男友做愛時，使用的大膽器具、和兩人誇張的肢體動作、聽聞只要遭恐怖份子綁架、槍殺，日後影像上傳到Youtube，一定會大紅特紅，所以Bruno主動要求恐怖份子射殺他、看到瑪丹娜、安潔莉娜裘莉等人，因領養第三世界國家的小孩，而成為報紙頭版，故如法炮製，領養一位非洲孩子、為求事業發展順利，找上知名靈媒請教人生的出路.....。
在所有嘗試都失敗後，Bruno有了重大發現：要走紅好萊塢，有個特點，就是要化身成「異性戀」。(點名湯姆克魯斯、約翰屈服塔、凱文史貝西等人當墊背～)
為擺脫「同志」形象，Bruno不但加入宗教組織，讓神父為他去除魔性、還參加專屬於「異性戀」者的打獵活動、甚至換妻遊戲.....。
每個梗、每個點，都讓我笑翻了。
諷刺人類嗜血天性(記者Daniel Pearl遭恐怖份子處決的影片，居然享有超高點閱率)、諷刺名人生態、諷刺同志在保守社群中的遮遮掩掩....。
「G型教主」絕對是我今年看過最有創意、最好笑的作品。
Sacha Baron Cohen的天才，在於他嘻笑怒罵地讓人覺得殘酷、卻又不無道理。
就像他以為要讓伊朗和伊拉克人簽下和平協議，只要唱首自創的和平歌曲，所有問題都會解決(反諷大堆頭的合唱曲)。
或者，好萊塢名流崇尚靈媒，是件蠢事、還是寧可信其有？如果是後者，那麼，Bruno跟「空氣」鬼魂做愛，是蠢事？還是寧可信其有？
又或者，Bruno蓄了大鬍子、成了格鬥天王，一舉手、一投足都引來熱情影迷的歡呼和尖叫。
可是，當他的愛人出現在場上、當兩人熱吻時，天王不再是天王、人們抓狂、鼓譟、大罵天王娘娘腔。
為何同志不能是出色的格鬥技高手？崇拜同志為何是丟臉的事情？恐同、還是因為道德上不被接受與認同？
社會體制教導、制定的規範、大多數人認同的道理，是否堅不可破？
生活中有無數的矛盾、虛偽、作態，通通被Sacha Baron Cohen以粗俗、挑釁的方式，一一展現在銀幕上。
有趣的是，不管主角行徑多麼誇張、反社會，電影的故事線，仍緊貼著好萊塢劇情公式走，有勵志、有愛情、有成長、還有情人終成眷屬，呵，它其實倡導著「真愛不死」的傳統呢。
可惜不少觀眾被電影的裸露、直言不諱給嚇到，評價、票房跟著直直落。(「芭樂特」的票房是「G型教主」的一倍有餘呢！)

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
攝影師大衛．拉夏培爾回憶過往，他說，在他19、20歲的時候，第一次接受雜誌採訪，當時的編輯問了他一個問題：「你覺得藝術是什麼？」。
大衛回答他：「我覺得藝術可以改變世界」。
聽到大衛的回答，編輯說：「你好天真」。
大衛．拉夏培爾是誰？他曾被選為世界最重要的攝影師之一。
他曾幫多家知名時尚雜誌拍攝照片，為娜姐、麥可、李奧納多....等好萊塢大咖掌鏡；也幫克莉絲汀、艾爾頓強、魔比等人拍過MV、亦執導過紀錄片。
他的作品視覺效果強烈，構圖縝密、色彩大膽、極具戲劇張力與爭議。
上週五，大衛獲邀來台，跟喜歡他或想要認識他的聽眾，分享創作歷程。
聽完大衛．拉夏培爾先生的演講，覺得他是個既有趣又矛盾的人。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
電影頻道重播希區考克導演的經典「驚魂記」。
即使看過本片多次，仍被影像深深吸引著，而且，隨著看片次數增加，對它益發喜愛。
年輕女子Marion臨起貪念，帶著客戶的4萬美金捲款而逃，夜宿郊區Bates旅館。
旅館老闆Norman是個害羞的大男孩，第一眼見到美麗的Marion，便心生好感。
Norman有個控制慾強的母親，因忌妒兒子對別的女性產生好感，趁Marion洗澡之際，將她殺死。為此，Norman傷心不已，卻又不得不幫母親善後。
Marion失蹤後，她的姊姊Lila協同妹妹男友Sam，一起追尋其下落。
而Marion的老闆，則派了私家偵探Milton訪查。
Milton發現Marion曾在Bates旅館落腳，直覺認為這個旅社大有問題，他電話告知Lila將深入調查，之後卻音訊全無。
心急的Lila和Sam來到Bates旅館查探，究竟，少有來客的旅社、害羞的Norman、暴躁的Norman母親....，藏著怎樣的祕密？
(有人不知道「驚魂記」的故事嗎？如果擔心踩地雷，那.......閃人吧～～)
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
導演Roland Emmerich是好萊塢最愛拍災難片的導演。
新作「2012」敘述馬雅預言成真的恐怖，地殼乾坤大挪移、火山爆發、海水倒灌、陸地沈沒海底、南北極逆轉....，世界文明即將毀於旦夕。
為求人類得以永續長存，各國政府、企業家聯手於中國內陸建造大型方舟，因應未來嚴酷的生存環境。
誰有資格登上方舟？政府官員、有錢的企業家、機組人員和各專業領域的頂尖人才。除此之外，平民百姓、勞工階級都被犧牲，因為「用處不大」。
但生命總會找到出路，男主角Jackson是個默默無名的小說家，偶然間發現天大祕密，想盡辦法也要帶著前妻、兒女、還有前妻的新男友，登上巨型方舟。
他們代表著人類永不放棄生存的典型，不但駕著小飛機逃離崩毀的加州、黃石公園，還能改搭大飛機，直飛中國內陸。
另外一組人馬，是政府的高階官員和科學家。
高階官員Carl代表著人類的自私與惡。他認為生活本來就不公平，不是你死就是我亡，為確保自己能在這場天災存活下來，無所不用其極，刻意不告知群眾大難臨頭，以免造成混亂；危難時，眼睜睜看著難民滅頂，也不出手搶救。
Carl的反面，是堅持人性本善的科學家Adrian，他其實是少數的幸運兒，不用擠在人群中哭喊著救命。但他亦堅信人類有權為生存打拼，所以，即便可能引起混亂，他也主張要公佈世界即將毀滅的消息。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
第46屆金馬獎頒獎典禮，反璞歸真，意外地好看。
雖然典禮的表演節目沒有太多新意，陶子的開場秀，受限於舞台場地，場面顯得小家子氣，加上整段表演只跟「如夢」、「臉」致意，未能一次介紹完所有入圍影片，有些可惜。(分段介紹所有入圍影片的立意不錯，但我總覺得開場秀要全觀些較好。)
雖然頒獎人講話常冷場，但至少很節制，閒聊、話家常的情況減少、亦無互捧到天邊的尷尬。第一組頒獎人李冰冰和張家輝，不知是太緊張還是怎地，吃螺絲兼忘詞，頒獎過程看地我直冒冷汗，奇怪的是，這段頒獎，越後面越有突兀的「笑果」，算是意料之外。
雖然楊宗緯和伍思凱的電影組曲唱的不差，穩當的做法，但驚喜不大。為何不唱入圍最佳電影插曲的幾首作品呢？
雖然黃子佼的致敬脫口秀實在拖的冗長，前半場的歌舞混搭，冷到不行。後半場的縱貫線，也讓我笑不太出來。但收集多位大導、巨星的早年演出畫面，還是讓我笑開了懷。
是的，今年的頒獎典禮依然有許多小問題，但這真的是近年來，最有誠意、也最好看的大秀了。
我非常肯定幕後團隊的用心，頒獎流程大體來說順暢，偶發的驚喜，也有看頭。
比如說蘇有朋頒發最佳配樂和插曲時，突來的崑曲演唱，就有意思。(跟頒發的獎項有呼應～)
懷念影人的片段跟最佳新人獎項同置，亦有巧思。前人風采長存，後有新人承襲前輩腳步，繼續發光，傳承意味濃厚。
傳承，確是今年金馬典禮的一大主題。
終身成就獎頒給中影公司的總經理明驥先生，大會感念他對台灣電影的付出，並推崇他為80年代台灣新電影的重要推手。
選擇在今年頒發終身成就獎給明驥先生，時機點很適當。
台灣電影這兩年有回暖趨勢，去年有「海角七號」、「囧男孩」、「九降風」等片引起影迷爭睹；今年有「不能沒有你」、「陽陽」、「聽說」等作品帶來高度討論。
大會主席侯孝賢導演在明驥先生致詞結束時，順勢邀請所有參與過新電影攝製的電影人上台跟明驥先生致意，亦有向當年新浪潮影人致敬的味道。
銜接到後來最佳導演、影片頒發給「不能沒有你」，更確立評審們肯定台灣電影新浪頭又要再起的趨勢。
所以，四大導演頒聯手頒發最佳導演給戴立忍先生(向奧斯卡典禮借創意，但效果很不錯)，才會這樣動人、又這麼有時代意義。
從「海角七號」到「不能沒有你」，台灣電影或許還受限於資金，偏好小品題材。但明年即將推出的「艋舺」、已經進入作業階段的「賽德克巴萊」、有機會從電視轉換跑道成為電影的「痞子英雄」....等，都讓觀眾對往後幾年的台灣電影，有著不小的期待。
台灣電影能否重現80年代的電影大浪？大家拭目以待吧。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()