tfca的部落格

影迷們正在見證電影大事件的發生？James Cameron導演的「阿凡達」頻創記錄。
1997年，耗資超過兩億美元、上映日期不斷延後的「鐵達尼號」，終於在眾人的期待中出航。首週票房僅收入2千9百萬美元，未如預期般地衝高。
可是「鐵達尼號」的航行極穩定，連續12週票房超過2千萬美元關卡，緩慢航向世界票房冠軍王座。
這部影片不只在美國引起極大的旋風，也在世界影壇投下震撼彈，全球票房的總收益超過18億美元，將原有的記錄保持人遠遠拋在腦後(當年全球票房收入最高影片，甚至不足10億美元呢！！！)
後來，「鐵達尼號」在奧斯卡以秋風掃落葉之姿，獲得14項提名，拿下11項大獎，包括最佳影片、導演等，也讓片中兩位年輕演員：李奧納多和凱特溫絲蕾一夕爆紅。
「鐵達尼號」不只在影壇造成轟動，電影原聲帶熱賣超過千萬張、各大書店的「鐵達尼號」照片、海報全部賣到缺貨(高中同學家裡開書店，他說「鐵達尼號」的產品一進貨，馬上在短時間內銷售一空)、電影台詞、畫面被廣泛地引用和討論....。
「鐵達尼號」創造了全球性的文化現象，在錄影帶、盜版、第四台夾攻下，依然賣出超級票房，莫怪導演Cameron先生會在奧斯卡頒獎典禮上興奮大喊：I am the king of the world!!! 
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

充氣娃娃：小望，有了一顆心，開始懂得思考、體會喜怒哀樂的情緒，不再只是被動地成為他人情感、性愛、寂寥的慰藉、替代品。
她擁有生活、擁有疑惑、也有面對愛情萌芽，所產生的自卑。
她喜歡收集漂亮的空瓶子，總將瓶子或者手臂高舉對著光燦燦的陽光，看著光線穿透。
她想，空心的身體、一如空心的瓶子，一眼得以望穿。但她想不透，身體是空的，為何「心」裡的情緒卻常是滿的？「心」為什麼不能像空瓶子般，只要攤在陽光下，什麼都能瞧個仔細？.....
自從看完「橫山家之味」後，是枝裕和導演的作品就被列入我的必看名單中。
「空氣人形」未能帶給我如「橫山家之味」或是「無人知曉的夏日清晨」般的觀影驚喜與震撼，然導演作品中特有的溫柔與傷感，還是吸引著我。
「空氣人形」是一部關於孤獨的電影。劇中充斥著大量的寂寞，看不到，卻存在於空氣中。
小望的主人天天對著她訴說生活的點滴瑣事。他，很孤單。
暴食症女孩、失去母親的小妹、害怕年華老去的客服人員、天天到警局報到的婆婆、獨坐在公園的老人.....，他們，很孤單。
同樣地，小望也孤單。她是個充氣娃娃，一個替代品。人們只在需要她的時候，才會想起她的存在。她不能選擇自己愛的人、也不能過想過的生活。她的世界，就是主人的家，四方冰冷的牆壁，包圍著。
小望一直介意自己的身體跟別人不同，人類的身體是實心的，她的，卻是空蕩蕩的一片。
某天，她跟公園裡的獨居老人說：我的身體是空的。(肉體)
老人說：啊，真是奇遇。我也是。(心靈)
小望：這世界上還有很多像我這樣的人嗎？(充氣娃娃)
老人說：很多啊，現在的人，心裡常是空虛啊。
誤會老人意思的小望喜出望外，第一次，她以為自己不孤單。
後來，小望愛上同在錄影帶店打工的男孩：純一。
一次意外，小望的手腕不小心割到利物，空氣從她體內迅速湧出，洩了氣的她成了攤在地上的塑膠皮。純一見狀，趕忙用膠布貼住漏氣的手腕，然後對著小望的身體吹氣，純一每吹口氣，小望疲軟的身軀，就扎實一點。
純一的氣息，讓小望不再空虛(身體/心裡)，這，或許是愛情吧。
(劇情地雷區，不喜勿入！！！)
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
有此一說：經濟大壞，電影票房就會升高。
巧合的是，09年的美國電影總收入，剛好創下影史單年票房收入最高記錄。
金融風暴，拯救了好萊塢？或許，也拯救了「阿凡達」、或者商業娛樂大片？
今年金球獎得獎名單呼應了觀眾的需求？票房決定一切？票房越高的作品，得獎機率越大？
最佳影片、導演不約而同頒給「阿凡達」，意外嗎？全美票房收入即將突破5億美元(影史只有三部影片破5億：鐵達尼號、黑暗騎士，還有就是阿凡達)。全球收入突破16億美元，已經是影史世界票房的第二高順位，僅次於「鐵達尼號」。
能夠把電影拍的既有娛樂性、又有教育性，其實不容易。只是，「阿凡達」拿到最佳影片，依然讓我略感意外。
本以為金球獎會鼓勵「危機倒數」，沒想到這部橫掃大半影評人協會的戰爭小品(成本不高)，竟會翻了個大跟斗，全軍覆沒。
有趣的是，「危機倒數」的導演Kathryn Bigelow，她可是科麥隆的前妻啊，結果，「危機倒數」在IMDB的觀眾評價、美國票房、世界票房、還有金球獎，全部輸給了前夫。
唯一可堪安慰的是，各大影協和爛番茄網站，都給了「危機倒數」較高的評價。奧斯卡獎上還是有機會搶大獎，努力拼鬥吧！！！
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
未看「破碎的擁抱」前，聽了聞天祥先生的講座，他說「破碎的擁抱」和阿莫多瓦之前的電影「瀕臨崩潰邊緣的女人」有著非常有趣的關連，如果看過那部電影，再看本片，會更有意思。
非常可惜，我始終沒看到「瀕臨崩潰邊緣的女人」，所以無法做比對，殘念。(同事有找到網路版，但我真的不愛透過網路看影片，畫質實在不敢恭維....再次殘念，哈哈哈哈～)
阿莫多瓦不虧是通俗劇大師，在「破碎的擁抱」中，再次展現他對通俗劇的精準拿捏。
主角Mateo Blanco曾經是名導演，他在一場車禍意外後，失去了視力、也失去心愛的女人，從此他改了名字Harry Caine。Harry本來只是他發表創作的筆名，如今，虛構的人物，成了真實。真實的名字，卻反而隱諱了起來。
不再拍電影的Mateo，靠著寫劇本維生。他的經紀人Judit負責接洽業務、Judit的兒子Diego則偶而幫忙照顧Mateo的生活起居。
原本平靜的生活，因為一位不速之客的介入，起了變化，也讓Mateo憶起多年前發生的憾事，一部「破碎」的影片、以及他和美麗的女演員Lena那段「破碎」的戀情.....。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
23歲那年，在紐約看了一場名為「De La Guarda」的表演，印象十分深刻。
演出場地在一棟廢棄的銀行大廳、全開放空間、沒有座位、沒有明顯的舞台，表演前，觀眾像擠沙丁魚般，聚集在建物中央。
未久，燈光全暗，微暗光線在頭頂上方閃爍，演員在建物牆壁奔馳、飛翔，飛簷走壁的武俠奇觀，於現實中上演。
強烈的音樂節拍、無法預期的演出、視覺、聽覺的雙重震撼、表演者偶然走進人群，邀請群眾共同參與演出(擁舞、甚至抱著觀眾飛天)。
結合舞蹈、世界音樂、特技....的「De La Guarda」，讓我看完表演的當下，心情久久無法平復。
因此，當我知道「De La Guarda」的表演團體即將來台演出，興奮不已，期待可以重溫多年前的感動。
全新表演「極限震撼」(Fuerzabruta)，成了我2010年欣賞的第一場秀，算是個「熱情有勁」的開端吧。
欣賞「極限震撼」，就像在看一部大型的Live電影。
觀眾可以遁逃到重節拍的音樂背後，暫時忘記現實生活的種種壓力。
表演從上班族打扮的舞者展開，不斷地行走、前進，象徵一成不變的生活，陌生人從他身邊經過、生活的難關迎面而來，他只能閉眼衝破挫折，然後繼續走下去、繼續活著。
然而，生活總還有點什麼吧？生命不該只有無止盡的空虛與無奈，所以，人們開始肆無忌憚地「玩」了起來。
砸碎所有的道具、用力踏地、跳躍發洩、不顧形象大聲吶喊。
天花板上集水的大型透明塑膠布，透射出微光，藍的、紅的、綠的，彷如夢境般，一名女子像個初生孩子般，躺臥在猶如子宮的水世界。
她緩緩移動身軀，每個細膩的變化，都讓水面產生不同波長，透過強光，由上往下投射出猶如宗教般聖潔的光束，照亮黑暗一隅。
未久，另有幾位女舞者加入，隨著塑膠布板的左右傾斜，她們愉悅地在上方滑動，由左到右、由右至左，其實是「胡士托音樂節」的經典場景、精神重現？
自由、無拘束的狂歡滑水行徑，巧妙呼應胡士托音樂會的經典場景：與會的人群在大雨過後的泥濘地上，盡情玩著滑水遊戲。
而流動的奇異燈火閃爍，則模擬嗑藥後的狂喜狀態？？
另外，塑膠布板不僅僅只是高掛空中，它還會慢慢降下，讓群眾得以透過布板觸摸舞者，我被眼前一雙雙高舉的雙手畫面所吸引，人們急於觸摸舞者，是因為好奇(舞者的身軀)？還是對群體運動的回應(無名狀的狂熱)？
當現場燈火再次暗下，大水奔流，打在塑膠布板上的聲音，彷如驟起的暴雨，嘩啦啦啦啦，洗滌內心的焦躁，帶來一絲狂暴的平靜。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

「音樂人生KJ」以紀錄片之姿，一口氣拿下去年金馬獎的最佳紀錄片、剪接和音效。
入圍三項、三項全中，讓我對影片有著無限好奇。
如今電影在台北華納獨家上映，抽了空去戲院觀賞。首先，讓我嘆口氣吧，在華納看電影，好貴！！！！要價290元，眼淚差點沒掉下來，只能暗暗祈禱電影值得一看。
未看「音樂人生KJ」前，我以為這會是一部關於音樂神童如何征服世界樂壇的故事。
導演張經緯耗費六年時間，記錄香港年輕的音樂天才黃家正的成長過程，看他年紀輕輕(11歲)便在國際樂壇嶄露頭角、拿獎無數、灌錄多張唱片。在校園內，他是風雲人物，擔任樂團指揮，帶領團員為學校爭光。
17歲的家正，不再滿足於對獎項的渴望，他想要追求更高的境界，一個完美、充滿純粹音樂、一個人人良善、正直的世界。
但隨著年紀越增長，越發現理想和現實的差異...。
我常在想，一部短短兩小時不到的影片，如何架構一個人的生命？如何精準捕捉他的喜、怒、哀、樂？
「音樂人生KJ」做了一個良好的示範。
電影前半場，我們看到家正盛氣凌人的模樣，誇說自己有「領袖」魅力、對音樂的了解比兄長、朋友還要通透、深信自己有能力讓所有跟隨他的人，在音樂的感受力上獲得長足進步等等。
我們也看到他對著銀幕說：「做人」是最重要的事情。要成為一個好的音樂家，就要先學會做人。
但我們同樣看到他不斷提問：人是什麼？人為什麼來到世上？人為什麼要存活在世上？
一個強說愁滋味的少年？？？？我這樣看待家正。
明明很有自信地對著鏡頭說：我人生很有意義！！！卻又自打巴掌，好像非要說出個深奧哲理，才能彰顯自我的出眾與不凡。
另一方面，導演大量剪接家正身邊朋友、兄長對他的看法，人們對他的看法似乎很一致：「難搞」但很有「才華」。(觀眾不也是如此看待他嗎？)
這麼自負的角色，我通常不會喜歡。
可是，隨著影片的推演，觀眾慢慢看到家正的孤獨，當所有人為了贏得比賽而喝采時，他卻是落寞；當所有人祈禱上帝的恩惠時，他總是帶著輕微的鄙視看待一切。
他不渴望成功嗎？不渴望成為人群的一份子嗎？他要的是什麼？求的是什麼？
電影頭一個小時演完，我們理解故事主角多少？我們看到這人的多少面向？答案是：七零八落。
可是，神奇的事情發生了，就在影片結束前十分鐘，年幼的家正對著鏡頭說出他對於世界的看法，導演這時穿插剪輯17歲的他，細訴著這幾年家庭的變化、還有他曾經放棄音樂兩年的原因。
17歲的他，冷靜又無奈地說：這件事(家庭事件)讓我學到很多很多。
另一方面，11歲的他說：人都不完美，世界如果要美好，就必須所有人同時死去。
導演問他：那你呢？你要活多長？
他說：自殺吧，我們遲早都要走到這一步。
說完，11歲的家正忽然哭了起來，就這一刻，影片的任督二脈全部打通了，原本看似散落各處的線索，忽然間都接上了線。
一個活生生的人，立體地，站在所有觀眾面前，赤裸裸地，毫不掩飾。
(有結局的討論，還未欣賞影片的朋友，可以先閃人了)
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

對於「聽說」的第一印象，來自它的預告片，老實說，我很不喜歡。
不過電影賣出佳績、觀眾口碑亦不差，讓我對影片有了好奇心。週末租DVD回家欣賞，看完後，觀感兩極。
「聽說」主旨在於推廣聽障奧運，劇情自然圍繞在聽障朋友身上。
故事描述跑步像水鳥的女孩秧秧，她的姊姊小朋是聽障游泳隊隊員，為讓小朋沒有顧慮地參加泳訓，秧秧一天總要多兼幾份工作，來應付生活開支和集訓經費(母亡、父親在海外擔任傳教工作)。
偶然機會下，秧秧認識開朗的便當男孩天闊，天闊被秧秧可愛模樣、犧牲自我、照亮他人的精神所吸引，不斷找機會接近秧秧，可是，聽人和聾人的世界畢竟不同，他們能否克服生活中的種種壓力，讓愛情獲得成長的機會呢？
「聽說」的頭一個小時，啊！！！！好好看喔！！清新、有趣、動人。
國片台詞常有的文藝腔、耍味道，在「聽說」中不算嚴重，大半對話生動活潑，常讓我笑出聲來。
彭于晏(天闊)和陳意涵(秧秧)的演出讓人驚喜啊。兩位年輕演員的手語表演挺俐落，頗具說服力，而且，樣貌清新(好可愛的兩人，真是登對啊)，沒有油煙味，我喜歡。
儘管一開始還覺得彭于晏和陳意涵的表情演技有些誇張，後來發現這樣的表演在「聽說」是成立地，因為他們必須藉助手勢、表情讓對方明白內心底的喜怒哀樂，誇大的演出，其實更確定「聽」與「看」在這部影片的重要性。
另外，如果「不能沒有你」和「痞子英雄」成功地行銷高雄，我覺得「聽說」亦捕捉到台北有意思的一面。
開場未久，秧秧摔車，天闊載著她穿梭城市巷弄，便很有在地感。不少在台北拍攝的影片，大半會聚焦在知名建物如中正紀念堂或是101大樓上，但台北最引人之處，往往藏身在狹窄巷弄間，各式文化雜陳的包容，還有，永遠都挖不完的馬路....，當我看到他們被困在修路的小巷時，我內心馬上發出：對對對，這才是台北的模樣啊！！！
做為一部商業電影，「聽說」的表現著實讓我喜出望外。
劇本有社會議題(聽障朋友對於封閉空間的恐懼、親友對他們的過度保護、還有外人對他們的看法)、又能兼顧勵志與風趣幽默(天闊細心熬愛心湯給秧秧，卻被對方誤以為便當生意差，連附湯都這麼多好料那段，我可是哈哈哈大笑出來呢)，我對導演兼編劇鄭芬芬小姐，致上最高的敬意。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
同事問我：你喜歡「十月圍城」嗎？
我說：嗯，不太喜歡。
同事：我聽說「十月圍城」的動作場面很精彩熱血耶。
我說：是嗎？我還蠻失望的說。
同事：那你有看過「葉問」嗎？有沒有比「葉問」精彩？
我說：沒耶，我沒看過「葉問」。
同事：不如你去看「葉問」，看完後再跟我說感想。如果你覺得武打戲比「葉問」差，我就不看「十月圍城」了。
我說：好啊。剛巧我也有點想看「葉問」。

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
好一部大鍋炒的影片啊！！寶萊塢電影「如果，愛在寶萊塢」，讓我見識到印度電影工業豐沛的活力。
劇本天馬行空，老梗俯拾皆是，煽情、灑狗血通通沒在怕。
咱們的八點檔要演三百集的劇情，「如果，愛在寶萊塢」只需三小時長度，便一次演足，而且節奏明快，元素還更豐富大膽。
今年金馬影展，看了印度電影「盧貝塔傳奇」，完全沒搔到我的癢處，想說怎麼寶萊塢電影這麼悶呢？想不到，台灣片商這麼快引進「豪華版」寶萊塢電影，保證俗到讓人在戲院內雞皮疙瘩掉滿地，一邊笑的很尷尬、一邊又被誇張的演技、濫情的背景配樂、還有歡樂滿分的劇情給逗得大樂。
「如果，愛在寶萊塢」的故事敘述30年前，一心夢想成為大明星的跑龍套小弟Om，愛上印度最紅女星香緹。一次意外，兩人結為好友，Om真心以為：小人物也能獲得女神的青睞。
偶然機會下得知香緹其實已經和帥哥製片馬凱許暗地結婚兩年，心碎的他，只能守在遠處，默默祝福兩人幸福快樂。
馬凱許不願公佈他和香緹結婚的消息，因為在寶萊塢，結過婚的女星不值錢，而馬凱許還想從太太身上多榨些名利。
當香緹威脅要公開她懷孕以及結婚的事實，馬凱許決定痛下殺手，放火燒盡豪華的片廠。
一直守候著香緹的Om，見愛人受困火場，試圖將她救出，反被馬凱許的手下痛歐一頓，只能眼睜睜看著愛人葬身火海。
身受重傷的他，狼狽走在路上，遭急駛的轎車衝撞，命喪冰冷醫院，一段愛情，在悲劇中，劃下結局。
嗯？？？我把電影梗都爆光了啊？？？錯！！！！這些老梗，還只是電影的前半段，真正的精華，可在後半段哩。
問題是：主角都死了，還能怎麼演？？為什麼不能？沒看過「台灣龍捲風」、「霹靂火」嗎？只要敢掰，觀眾就敢看。
「如果，愛在寶萊塢」的掰功，一方面讓我覺得：真是扯到極點；可是一方面又覺得：看得好過癮！！！實在矛盾啊！！！！
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

 
2009年是我的懷舊音樂年，這一年，聽了很多電影原聲帶、也聽了很多老歌手作品，Al Green、Aretha Franklin、Dusty Springfield....，還有，永遠的流行天王：Michael Jackson。(感謝輪A提供不少好聽的老歌、山羊鬍提供不少好音樂！！！)
說來諷刺，雖然我一直有聽麥可專輯的習慣，但他過世後，才將其作品收的更齊全。也在他過世後，才更珍惜其音樂的美好。
聽了不少麥可在Jackson 5時期的作品，他童稚、純真的嗓音，會讓人越聽越心痛。時間透過音樂，保存生命消逝前曾走過的足跡。
今年聽了不少電影原聲帶，包括「費城」、「紅粉聯盟」、「逍遙騎士」、「成名在望」、「橫山家之味」、「戀戀茉莉香」....等，新舊混雜、種類繁多，聽來頗過癮。
最喜歡的原聲帶，合輯類首推「海盜電台」，收歌非常精彩，Duffy、The Who、Dusty Springfield、Jimi Hendrix.....等等，不同世代歌手齊聚一堂，熱鬧的很。
音樂類我很喜歡「2009月球漫步」，作曲家Clint Mansell一直未受奧斯卡肯定，希望今年能有機會入圍啊！！
另外，我也很愛「贖罪」原聲帶，是今年聆聽率最高的電影音樂作品。這張專輯尤其適合寫稿的時候聽，因為背景有打字機的敲打聲，聽來超有Fu，呵呵。
西洋專輯部份，卡哩卡哩女神的專輯「The Fame」，復古、有趣又好聽；Jason Mraz來台開唱，再次炒熱他的「We Sing We Dance We Steal Things」專輯，聽來還是舒服；娜姐超值精選「Celebration」，雖然收盡她的精華、而且多首作品都有重新編曲，誠意十足。但聽完精選，有著濃濃地「時不予我」的感傷。真心期待娜姐可以在這張精選後，再次變形全新的音樂風格來！！
Mariah Carey的新作「Memoirs Of An Imperfect Angel」，其實不難聽，但是驚喜度大不如前；再次復出的whitney houston，音樂老舊、嗓子也壞的嚴重，初聽幾回，相當不喜歡。可是過了一段時間後，再把專輯拿出來聽，居然慢慢有了好感，而且主打歌「I look to you」其實蠻催淚哩！！
Mika的「The Boy Who Knew Too Much」，是一張歡樂(gay)到極點的專輯，我很喜歡單曲「I see you」和「Blue eyes」。
Norah Jones的「The Fall」還是維持著她的高水準，聽來舒服。一首「December」，讓我再次為她的表演折服，簡單的編曲和旋律，透過Norah溫暖的嗓音，總能讓我心情沈靜下來。
馬來西亞歌手Zee Avi季小薇的同名專輯，聲音和音樂都讓我想到王若琳，但更厚實圓潤，是今年少數能帶給我驚喜的新人歌手。(感謝巨蟹弟的推薦～～)
冰島樂團Sigur Ros的專輯「Með suð í eyrum við spilum endalaust」，專輯名稱奇怪，但音樂很有感染力。我不知道蘇打綠有無聽過這個樂團的作品，但他們的「春．日光」專輯跟Sigur Ros有點像哩.....。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

前幾日的報紙表列過去十年，改變人類生活的50個事件/用品。
我才驚覺21世紀的第一個十年就要結束了，時間過的真是飛快。
2009年，我將站台定名為：不三不四。
一方面代表年紀；一方面期許自己能夠做些不同於以往，瘋狂、傻氣、有意思的事情。
結果09年到了尾聲，回顧這一年，嗯.....，香蕉個芭樂，我好像啥都沒做。
2009年，父、母親身體狀況不佳，進了幾次醫院。
母親開了刀，拿掉腫瘤，目前狀況良好，老天保佑。
父親預計明年初會開刀，腎結石問題。希望一切都能平安順利。
2009年，公司取消出國旅遊，十年來首次。為抗衡金融風暴，公司難得有大動作。
先從節約能源做起，省能源=省開銷。接著，每個人的工作都「加量不加價」，老闆一句：共體時艱啊！！！大夥全閉嘴了。
2009年看過最貴的秀，是花枝招展的太陽馬戲團。
花這些錢值得嗎？嗯，即便表演有些小失誤，但服裝、顏色、舞台、雜耍、特技都有可觀，所以，值回票價啦。
2009年終於買了心愛的筆電。
想買筆電許久，始終無法下定決心。直到今年九月，才把消費券、老姐的贊助紅包、以前打工剩下的零頭通通拿出來，買下人生中第一台小蘋果。
當然，還要感謝山羊鬍幫我刷不足的餘額，他賺點數、我賺利息，也算各取所需。
自從有了筆電，日子明顯不同。上網、看影片、寫部落格，樣樣來。好處是，機動性夠強。壞處是，容易沈迷網路，閱讀時間相對減少。
看來，還是得跟電腦保持點距離比較好。
2009年，聽了多場講座，導演李安、鄭有傑、是枝裕和、法國影后伊莎貝菈雨蓓、時尚攝影師David La Chapelle、影評人藍祖蔚、聞天祥.....等，每場講座都各有趣味與收穫。
我尤其喜歡聞天祥老師的講座，思慮清晰、講話條理分明，而且資料非常豐富，每句話都有意思，聽的我內心猛鼓掌。
這人到底看了多少電影、喝了多少墨水、研究多少影片？才能把自己腦袋擴充成「超大型」的資料庫啊？？？

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

11年前，請了一個月的假去美國自助旅行，遊歷美東、西4個不同城市，紐約，是其中一站。
由於愛看美國電影，即便未曾踏上過美國土地，對某些景觀卻有著一定程度的熟悉與憧憬。文化影響力，可見一般。
時至今日，我仍清楚記得首度踏上紐約的心情。
領著大行李步出機場、跳上計程車、直奔聯合廣場。當車子駛離住宅屋舍、駛進過海隧道、駛上不知道是布魯克林還是華盛頓橋，然後，遠遠地，看見了紐約的天際線。那在電影中不知見過幾回的景緻，如夢似幻地呈現眼前，內心衝擊與感動，無法言語。
對於紐約曼哈頓島，我有幾個難忘回憶。
一，島上什麼人都有，白人、黑人、黃種人、同志、異性戀、藝術家、穿西裝打領帶的上班族、如織遊客....，行在路上，沒人會多看你/妳一眼，大家都忙趕著路、趕上班、趕地鐵、趕Shopping。
在這裡，感覺很自在。戴上耳機，播放喜愛的音樂，悠閒晃蕩，走在人群中，誤以為自己也是紐約客。
二，地鐵超方便，交通網路四通八達。
而且路痴如我，一點都不怕迷路。即便迷失在巷弄中亦不打緊，抬頭看天際線，帝國大廈、世貿雙子星大樓、洛克斐勒大樓的身影矗立，只消筆直地朝大樓方向走去，就能找到地鐵站返回住所。(雙子星大樓崩毀時，心情很是複雜。)
三，跳蚤市場很好逛、牆壁塗鴉各有風情、蘇活區的畫廊多到逛不完、第五大道的名店讓我不敢隨意踏入，覺得跟自己格格不入、東村有很多可愛又古怪的小店、中央公園真如電影中一樣漂亮、公園對面的大型玩具店，讓我流連忘返(「飛進未來」的知名場景)、洛克斐勒中心的溜冰場、帝國大廈、雙子星、紐約無線電城、當代美術館、大都會博物館、時代廣場、百老匯街....，都讓我彷如步入大型電影場景，心情興奮又激動。
我愛紐約，或說我愛曼哈頓島？因為我未有機會去逛曼哈頓島市中心以外的區域，沒有細究布魯克林區、皇后區等地。
快步調、新奇、摩登、充滿驚喜與可能性，是我印象中的紐約。
 

(繼續閱讀...)

tfca 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()