tfca的部落格

「我沒有辦法跟大家解釋作品裡的每一個畫面。我只能跟你們說它的靈感來源……其他的，就留給大家去探索和各自解讀吧。」莎夏．瓦茲。

人類的想像與創意深度可以有多廣大？它有沒有止境？還是一如浩瀚的宇宙，怎麼都透不到底？
這一年來，我開始著迷於人體的線條、力、美。我著迷於每一次弓背，背上肌裡呈現的弧度、還有緩慢卻流暢的移動，每一條肌肉神經完美地帶領著關節與節奏。看似沉重的身體，卻輕盈的猶如流水。
觀賞莎夏．瓦茲的現代舞劇：肉體。滿足了我對人體線條的極度渴望。

今年六月觀賞的舞劇：瑪麗．書娜--身體重組．郭德堡變奏曲。讓我見識到舞蹈的力量，見識到人類身體重組能力的美感。
而莎夏．瓦茲的肉體，則讓我對舞蹈創作者，源源不絕的創意感到驚訝與滿足。

從一開場，舞者的動作就讓我心動。舞台上的舞者們，滑動著自己的步伐，卻在交錯時，猶如融合般，兩個、三個、四個舞者，開始譜出一首和諧的旋律，用身體表現旋律的美。男舞者的手臂滑過女舞者的耳畔，他輕巧地環抱著女舞者的身體，看來毫不費力。女舞者從對方身上滑下時，藉力躍起，反客為主，成了主導，抱接著男舞者的回應。
舞者們不斷在舞台上交融著彼此的身體。主體、副體相互交錯著。每一個反身、拋接，都將彼此互動，詮釋的更為緊密，更難以分捨。

稍後，舞者們接連消失在舞台上，他們進入密閉的空間，一個透明的箱子。
舞者緩慢步入箱中，緊貼著鏡面，裸露的身體，受到壓迫，她箝制地移動著，像是慢速放影的影像，卻又像是油彩，從畫面上冉冉流下。
越來越多的舞者進入箱子，透過肉體的堆疊，呈現了不同的視覺震撼。這可以是一幅以人體為畫作的油彩，也可以是人類社會的縮影。這是藝術的眼睛，卻也是世俗的眼光。
當舞者擠滿畫面時，彷如街上雜沓的人群，推擠著彼此。這麼不和諧的生活常態，轉換成肉身的堆疊，卻有著不尋常的力量。這樣單純，這樣毫無節制，不斷襲擊腦神經，與觀賞者對話。

一位女性舞者裸著上身，站在舞台的中央，對著人群說話。她指著自己的胸部說：這是我的眼睛。褐色的大眼睛。
她指著自己的腳，說：這是我的手。
她指著自己的手軸，說這是我的鼻子。
在言語上顛覆了人們對身體的認知，引來現場哄堂笑聲。緊接而來的，是兩名舞者的解構重組。他們看似一體，一個正面、一個背面、一個在上、一個在下。恰巧構成一幅奇異的人體畫面。
正面的舞者長著背對的下體。倒著走的舞者在舞台上重新建立對身體的看法。
創作者不斷利用個人、群體…來重新組合她對肉體的想法。
人的身體是可以重生與重組。她讓身體有了延展的可能性。
灰黑色的舞台上，肉身的人體，可以組合成一朵雲、海浪、甚可解釋為長長的裙擺。隨著舞者的每一個跨步，底下堆疊的人群也跟的翻身移動。畫面協調的不像話，美的過火。

利用盤子架構的骨髓，更是讓人叫好的創意。當舞者頭稍稍一撇，那忽然爆出的盤子撞擊聲，讓人心驚。舞者背後的人群將盤子拉開、再度緩緩回到中心點，像是身體的延展，每一次的軀體伸展與收回，呼吸自如。

當其他舞者在舞動時，一名前方的女舞者剝開舞台的底板，露出腥紅的顏色，像是被剝開的血肉。我不禁要想：難道，舞台也是肉體的一部份？這些舞動的人，可以是肉體，也可以是舞台的血肉。人，是舞台的血肉。舞台，是地球的血肉。地球，是宇宙的血肉…。
漸漸地，舞台的燈光黯淡，舞者在慘澹的燈火下扭曲。死亡的陰影爬上這黑色的空間。
頭上戴著奇異頭盔的女子旋轉、旋轉。導演說：她可以是死亡、可以是女神、可以是時間…。她是謎樣的人物，她是每個人心目中對不可預知事物的投射。
音樂漸次高昂、激烈。舞者們掀開舞台一側，這次是白色。是死亡、墳場、還是和平與寧靜？

霎時，燈光暗下。所有人安然地躺在這白色的長布上。肉體安息了。靈魂沈靜了。
莎夏．瓦茲的舞劇，讓我見識到舞劇創作者的眼光與視界，如此難以捉摸而廣大。透過舞台上舒展著完美軀體的舞者演出，滿足了我對美的單純渴望。

PS.雖然我不常看藝術表演，但是，基本禮貌我還懂啊！
一場舞劇，也不過90分鐘的時間，卻有兩通大哥大電話響起、還有人不斷的絮絮耳語…我只能說：觀眾的藝術水平我無法評論，但是文化素質，實在需要多加培養！
真是沒禮貌到家，不只是對舞台上表演者的污辱，對其他同樣付錢來看表演的人，也是一種粗魯的行徑！唉！