tfca的部落格

我承認我沒氣質，也沒有天份。每次觀賞現代舞表演，我常常以打瞌睡來回應舞台上努力擺動的舞者。
我不是不知好歹，也不是瞧不起這些肢體語言美妙的舞者。
只是，我常搞不懂：現代舞在表達什麼？為什麼他們要這樣跳？重點是什麼？表達的又是什麼？
這就跟我去北美館看龐畢度的裝置藝術展一樣，東西都有趣極了，但我抓不到重點。到底藝術家擺這些東西的用意何在？反諷媒體？反諷世界文明？反諷人類行為？我常迷失在藝術家的奇異擺設中！
上個星期六，山羊鬍要去看一部現代舞劇，剛好44也想看，加上黃先生說用他的會員卡買當日的票，只要半價，花個350元，就能看表演，想想，還真的是挺划算，所以就請他們代為購買。
再次造訪國家劇院，我還是忍不住要罵上幾聲。
我想，一個國家重不重視文化，從建築物身上，是看得出部份端倪的。
沒錯，文化不是定義在建築物的美醜，但身為國家首級劇院，也是外國賓客最常造訪的文化聖地，怎麼可以不多加以維護，並且多加重視？
這是台灣的文化象徵，也是所有音樂家夢想要親臨並且演奏的場所，卻這般的寒滄？
白色的塑膠椅背？沒搞錯吧？就算天花板的水晶吊燈顯得小氣、雕飾平板的可以，至少場內椅子也該有一定的水準吧？
黃先生說：你跟國外的劇院比，真是無聊！
如果，我們連國家最自傲的劇院都不敢拿來跟國外的劇院比，那還真是間接承認了我們矮別人一截的困境。
我討厭政府做事只做一半的態度，這是會直接或間接影響我們的下一代的。
國家劇院空有著美麗且壯碩的外觀，搭配中正紀念堂的大廣場，氣勢確實驚人。可是，誰都沒有想到它是如此金玉其外、敗絮其中！
該注意的細節被無禮的忽視，只懂得做表面，卻忘了充實內在。失望，又豈是我對劇院的唯一失落！
潛移默化影響下，我們的下一代，如果沒有出過國，就會永遠活在：差不多就好的文化思維中…豈可忽視這樣的問題？
回頭講舞劇吧！來自加拿大的舞團：瑪麗．書娜舞團，帶來的現代舞劇：身體重組．郭德堡變奏曲。
當劇院的燈光暗下，舞台上閃著微弱的暈黃燈光，數個舞者緩步前進，他們一腳著舞鞋、一腳赤裸著，慢慢橫跨舞台，我的眼光便被這些舞者給牢牢吸引住。
不管是拿著殘障支架跳舞、或是不自然扭動著身軀…舞者的線條都呈現出叫人驚嘆的美麗線條。
男、女舞者既要呈現古典芭蕾舞的基本功夫，又不忘舞出身體的痛苦。
我看著這些舞者的姿態，心裡滿滿的羨慕與感動，沒想到人體可以這樣呈現。他們不是大陸雜耍團的體操表演，更不是軟骨功的要人倒抽一口氣！
他們表演的，是人們身體的殘缺，藉由不同的道具，讓舞者呈現出不同程度的殘障與不便。
這是現代舞，我相信可以解讀的方式有千百種，而我，選擇我自認為、自以為是的方式來欣賞。因此，意外地，我難得打發了我的瞌睡蟲。
上半場，多半在探索舞者的肢體動作。下半場的表演，更進一步藉由聲音的呈現，表現性、生理上的龐大慾望。
這半場，讓我想起大衛柯能堡的電影：超速性追緝。
電影用車禍來比喻人的性衝動，藉由不斷車禍的詭異方式，來闡述不同的性經歷。而身體重組舞劇，就恰巧給了我這樣的奇特印象。
男舞者發出胸口的吶喊聲，手臂猶如天使般的外張，他蹲坐在舞台的最前方，舞動著。而身後的兩個舞者，交替著舞步，偶而纏繞著彼此的身體，偶而分開，又重組。從一個人的獨舞，漸變成兩個人重新組合的，新的身體語彙。
結束前，一男一女的舞者，懸掛在半空中，他們推擠著對方，推力將他們慢慢推離地面，然後，舞者飛了起來，哇，對於飛翔有莫名好感的我，當下真的是頭皮發麻，心中覺得：這真的是美的過火的表演。
舞劇結束，我意猶未盡，直想再看一齣舞劇，但我知道，這種突如其來的感動，可能久久才會出現一次！
現代舞，我搞不懂。也許作者的本意不是要觀賞者：搞懂什麼！而是，觀眾能否在舞蹈中，找到屬於自己的感動與見解，然後進入私人的想像空間裡。這也許比看懂一部現代舞，要來的更重要些。